В этой статье мы рассмотрим различные дизайнерские приемы и решения, модные идеи, красивую мебель и элементы оформления интерьера, которые делают профессиональные проекты такими уникальными.
ТОП-10 трендовых предметов мебели в дизайне интерьера
Для начала рассмотрим различные трендовые предметы мебели в оформлении квартир и загородных домов, которые смотрятся просто потрясающе. Здесь вы узнаете о том, как сделать любую комнату по-настоящему дизайнерской!
Элементы дизайна интерьера в стиле арт-деко: полукресло, модульные столики, зеркальная отделка
Арт-деко является одним из стилей с невероятным дизайном мебели, как классика, рококо и барокко. Только здесь популярны более коктейльные и гламурные, нежели торжественные варианты.
Например, полукресла, в том числе без подлокотников, диваны с низкими спинками, мебель на золотом металлическом каркасе, модульные кофейные и приставные столики.
Зеркальная отделка тоже является важной частью стиля арт-деко и может быть разной: с фацетом и без, для стен и для мебели, с витражами и инкрустациями и многое другое.
Прозрачная акриловая, металлическая, мраморная и железная мебель
Мебель такого типа – прекрасное дополнение к концептуальному интерьеру, который будет фотогеничным, уникальным и просто эффектным. Акриловая мебель подойдет для малогабаритных интерьеров (чаще всего используются стулья, кофейные столики), металлическая – для гламурного интерьера (арт-деко, мемфис), мраморная – для неоклассики и контемпорари, а железная – для лофта.
Длинные и узкие консольные столики для любой комнаты
Консольные столики вошли в моду несколько лет назад. Как элемент интерьера они не только красивы, но еще и очень практичны, помогая организовать хранение там, где другая мебель просто не помещается.
Столешница для рабочей зоны или столовой вдоль окна на кухне
Данное решение по организации пространства может стать идеальным для небольшой квартиры. Столешница может быть просто рабочей поверхностью, столешницей с раковиной или барной стойкой.
Акцентные вставки цвета: дизайнерский прием от профессионалов
Такой декоративный элемент интерьера, как акцентные вставки цвета в дизайне мебели или отделке, являются, пожалуй, одним из знаковых в этом сезоне.
Встроенная мебель для открытого хранения в гостиной
Различные элементы декора в интерьере будут отлично смотреться на полках и даже буфетах во встроенной мебели.
Писк моды – неоновая надпись как элемент интерьера
Неоновые светильники и ленты, а также надписи из неоновых лент являются очень модным трендом сезона в оформлении интерьеров.
Декоративный текстиль с эффектом naturel: мягкие элементы декора в интерьере
Эффект naturel в дизайне комнат в стиле бохо и скандинавском стиле быстро набирает популярность.
Современное искусство: абстракции, неомемфис, иллюстрации, комиксы, постеры
- Предметы современного изобразительного искусства отличным образом дополнят дизайнерский интерьер!
- Фотореалистичные панно и фото-картины – универсальные элементы для всех стилей
- Фотографии, а точнее их крупноформатные варианты, которые называются фотопанно и фото-картины – это уникальный тренд, подходящий для множества стилей в дизайне.
Современные актуальные дизайнерские решения для отделки стен: 5 идей
- Давайте узнаем, какие материалы стоит использовать для отделки стен, если вы хотите поразить гостей и воплотить свои мечты об уникальной эстетической атмосфере в доме.
- Зеркальная отделка в стилях арт-деко и неоклассика
- В списке элементов дизайна интерьера, которые одним своим видом преображают интерьер, зеркальная отделка находится наверху ТОП-листа.
- Акцентные стены для скандинавского, современного и эклектичного стилей
Акцентные стены являются элементами таких стилей интерьера как скандинавский, современный и эклектика. Иногда они встречаются в неоклассике, современном и лофте.
Фокусная точка в современном интерьере: предмет искусства/светильник/яркий предмет мебели
Шикарное решение для вашей квартиры! Смотрится эффектно, современно и стильно.
Эффект старины: для стилей прованс, шебби-шик, английский, кантри и винтаж
Многие элементы интерьера с эффектом старины используются именно для дизайна стен. Например, вагонка с эффектом состаривания, керамогранит под дерево или панели под старый кирпич.
- Настоящий камин или биокамин на этаноле: для всех европейских стилей
- Отличное решение для супер функциональной, люксовый и уютной гостиной!
Модные материалы отделки в оформлении интерьера: 5 направлений
- Теперь мы рассмотрим те материалы для дизайна комнат, которые могут максимально преобразить пространство и сделать его очень эстетичным.
- Керамогранит под мрамор
- Керамогранит под мрамор – белый, серый, розовый, бежевый, коричневый, черный, зеленый, – один из самых популярных материалов в отделке в 2022 году.
- Шелковые обои
- Обои из шелка дороже виниловых, но они смотрятся более утонченно, с эффектом ручной работы.
- Инженерная доска
- Инженерная доска имеет слой шпона (массива) на верхней части, что позволяет заменить массив доски, но при этом оставить для себя практичность паркета.
- Модная керамическая плитка: под кирпич и энкаустическую
Элементы современного интерьера часто имитируют различные материалы, которыми не являются. Например, плитка под кирпич или керамогранит под энкаустическую плитку.
- Текстильные панели для стен в спальне
- Такие элементы декора в интерьере, как текстильные панели, используются в дизайне спален и детских комнат.
Самые красивые элементы декора в интерьере: выбор дизайнеров
- Ниже мы взяли примеры из интерьеров профессиональных дизайнеров интерьера и архитекторов, которые помогают нам узнать о том, какие приемы сейчас на пике моды в оформлении квартир.
- Комбинированный дизайн пола – актуальный элемент современного интерьера
- Керамогранит под мрамор в мокрой зоне, а также инженерная доска/ паркет/керамогранит под дерево в гостиной составляют друг другу отличную пару.
- Изголовье с принтом для кровати
- Эксклюзивные принты для тканей в обивке изголовья менее популярны, чем обивка бархатом или шениллом, но смотрится не менее роскошно.
- Картина-абстракция
- Абстракции могут создать особенное настроение в любом неоклассическом или современном интерьере.
- Фото-постеры
- Фото-постеры могут быть как фокусной точкой интерьера, так и привлекательным фоновым вариантом для декора стены.
- Акриловая мебель
- Пластиковые акриловая мебель эклектична, уникальна и очень популярна в дизайнерских квартирах.
- Золотые элементы дизайна в интерьере
- Латунные, медные и золотые элементы дизайна в интерьере добавят шика вашей гостиной, кухне, ванной или спальне.
- Зеркальная мебель
- Арт-деко может похвастаться мебельными фасадами с отделкой зеркалами, которая выглядит просто потрясающе.
- Мраморные детали
- Натуральный мрамор и любые его замены (пластик, керамогранит, кориан) популярны не только в отделке и столешницах, но и в декоре, скульптурах, утвари (подносах, посуде).
- Текстиль с эффектом омбре как модный элемент оформления интерьера
- Вдохновляющим предметом интерьера станет текстиль с эффектом омбре, завораживающий своими переходами по полутонам.
Дизайн стильных светильников в оформлении квартиры: ТОП-5 вариантов
- Напоследок мы рассмотрим варианты стилей в промышленном дизайне светильников, которые вам могут особенно понравиться.
- Винтаж и лофт: хрусталь и металл на страже атмосферы
- Пара из хрусталя и металла выглядит гротескно и готично и используется в интерьерах в стиле лофт и винтаж.
- Арт-деко: золото и стекло как главный элемент декора в интерьере
Золото и стекло как элементы промышленного дизайна популярны в арт-деко. Их коктейльная атмосфера подарит вашей квартире нотки гламура.
- Контемпорари: составные люстры из металла и стекла
- Различные составные светильники из металла и стекла – прекрасный подарок миру интерьеров от стиля контемпорари.
- Скандинавский: тканевые светильники и подсвечники
- В бюджетном скандинавском стиле очень популярны тканевые светильники из бумаги и хлопка, а также декоративные подсвечники.
- Минимализм: профильные светильники с софитами
- Профильные системы освещения идеально подходят для интерьеров в стиле лофт, минимализм, современный, контемпорари и скандинавский.
Интерьерная съёмка. 10 советов от профи
С выходом дизайнерских и архитектурных бюро в «онлайн» потребность в качественной интерьерной фотографии и 3D-визуализациях закрытых пространств возрастает.
Плакатная реклама, задача которой захватить внимание аудитории, проектировочные компании, агентства недвижимости, рестораны, кафе и отели – все нуждаются в привлекательном имидже, создаваемом в том числе с помощью фотографии. Иначе они рискуют слиться с «толпой».
Следующие десять рекомендаций помогут вам держать руку на пульсе современных тенденций в области интерьерной съёмки.
Визуальное представление интерьера «Dark». Автор фотографии: Olafs Barons.
Совет #1. Станьте в угол…
… но не лицом к стене. Прижмитесь спиной плотно к стенке, чтобы получить максимально широкое поле зрения. Так от «взора» вашего объектива не скроются детали, делающие фотографируемый интерьер неповторимым.
Посмотрите на сюжет из каждого угла, который вам доступен. Таким способом выберите точки съёмки, в которых вы можете получить наиболее эффектные кадры.
Возьмите на заметку, некоторые фотографы упирают камеру вплотную к стене, чтобы охватить как можно больше пространства.
Интерьерный фотограф Vaibhav Kapadi изобразил пространство кинотеатра «Maxus Multiplex» в Мумбаи максимально широким. Vaibhav снимал «от» угла.
Совет #2. Если в комнате светло, то всё будет хорошо!
Управление освещением в интерьерной съёмке – уже само по себе, требует специальных знаний и навыков. Вам следует добиваться равномерного освещения, чтобы изображение оставалось свободным от ярких пятен или теневых провалов.
Используйте местные источники света: лампы, потолочные светильники, камины и окна. Включайте и выключайте группы источников, тем самым, добивайтесь освещения, которое является наиболее оптимальным для данного помещения. Ваша «основа» – это мягкий рассеянный свет. Поэтому отталкивайтесь от естественного света из окна в «золотое время»: ранним утром или поздним вечером.
Совет #3. Организуйте фотографируемое пространство до начала съёмок
Перед тем как снимать, вообразите, какое изображение вы хотите получить в итоге.
Если «голый» сюжет навивает скуку, добавьте в снимаемую сцену детали, создайте, тем самым, нужную атмосферу. Грамотно расположенная в кадре диванная подушка или стопка газет, возможно, станут той необходимой деталью, которая сбалансирует всю снимаемую сцену.
Положите камеру, осмотритесь кругом. «Понаблюдайте» за местом из разных его уголков прежде, чем выполнять какие-либо другие подготовительные процедуры.
Добавьте детали в снимаемый интерьер, тем самым, задайте сюжету настроение и создайте центр внимания. Пример – фотография выше. Автор снимка: Lina Skukauske.
Рекомендация по теме от Лины Скукауске (Lina Skukauske):
«Если Вам нужно сфотографировать интерьер, то прежде всего выясните предназначение итоговых изображений.
Каждый клиент предъявляет оригинальные требования и смотрит на вещи по-своему, а каждый снимок, требует индивидуального подхода. Как будут использоваться готовые фотографии? Нужно ли на снимке сохранять место для надписей? Насколько широка творческая свобода, предоставляемая вам клиентом?
Например, если вы выполняете заказ для дизайнера интерьеров, уточните, что хочет показать заказчик: отдельные декоративные детали, общую атмосферу места, создаваемую за счёт освещения, отдельные функции помещения? Помните, в таком и подобных случаях клиент рассчитывает на удовлетворение вами его потребностей.
Ещё пример. Когда вы снимаете интерьер ресторана, чаще всего, ваша задача – запечатлеть атмосферу места, а также включить в фотографии отдельные детали оформления и людей. Несмотря на то что задача относится к интерьерной фотографии, сам интерьер не является главным героем сюжета.
Здесь изображения «ведут повествование» об атмосфере, созданной с помощью интерьера таким образом, чтобы потенциальные посетители хотели находится в ней. Для решения вам следует, скорее всего, фокусироваться на ощущениях, стимулируемых снимаемым интерьером у зрителя.
И было бы нецелесообразно показывать ресторан «неприветливым» и «пустым».
В общем, начинайте проект не с самой съёмки, а с её цели. И пока она не прояснится для вас, не спешите спускать затвор.
Всякий раз, когда уместно, старайтесь рассказывать историю через свои фотографии. Концентрируйтесь на деталях, которые делают место особенным. Задействуйте людей, чтобы передать его настроение и атмосферу, «пропускайте» интерьер через своё воображение. Помните, каждая тонкость имеет значение.»
Совет #4. Обзаведитесь необходимым оборудованием
В интерьерной съёмке широкий угол обзора – надёжная отправная точка. Пользуйтесь качественным широкоугольным объективом, в данном виде фотографии он поможет вам добиться наилучших результатов. Фокусные расстояния от 16 до 24 миллиметров позволят охватить всё пространство, когда вы снимаете «от» угла.
Помимо широкоугольного объектива положите в свой кофр «стандартный» объектив. Он пригодится для съёмки крупных планов. Ещё захватите со собой макрообъектив. Снимки деталей мало когда бывают лишними, особенно, если вы снимаете пятизвёздочный отель или необычный интерьер.
Совет #5. Выпрямите линии
Убедитесь, что вертикальные и горизонтальные линии в интерьере остаются таковыми в кадре, а не сходятся внизу или вверху.
Пользуйтесь штативом с уровнемером. По нему определяйте параллельность рамок кадра книжным стеллажам, дверным и оконным проёмам, столам и прочим геометрически ровным объектам.
Если объектив наклонён хотя бы на чуть-чуть вниз или вверх, то вертикали и горизонтали превращаются в диагонали. В результате, искажённый вид снимаемого интерьера может оттолкнуть зрителя, которому в этом случае сложнее воспринимать выигрышные особенности интерьера. Начинает казаться, что помещение «заваливается» назад или, наоборот, «нависает» вперёд.
Автор фотографии: Oskar Firek.
Рекомендация по теме от Оскара Фирека (Oskar Firek):
«Я считаю, что наиболее важный момент в технической стороне интерьерной фотографии – «вертикальность вертикалей». Стены помещения должны находиться в момент съёмки строго под прямым углом к оптической оси объектива.
Также, обращайте внимание на сбалансированность композиции: объектам, расположенным слева и справа в кадре, следует уравновешивать друг друга. А потолок и пол пусть появляются в кадре в определённой пропорции, а не как придётся.»
Совет #6. Не доверяйте рукам
Любой профессиональный фотограф знает, что руки не будут держать камеру устойчивее, чем неподвижно закреплённый штатив.
Хотите абсолютно чёткую фотографию, которая смотрится профессионально – пользуйтесь штативом. В интерьерной съёмке «размывание» изображения из-за микросмаза не только превращает качественную фотографию в дилетантский снимок, но и компрометирует дизайнера интерьера.
Совет #7. Тщательно подбирайте значение диафрагмы
Глубина резко изображаемого пространства (далее, ГРИП) – значимый параметр в интерьерной фотографии. Если фон содержит нежелательные к демонстрации детали, вы можете «размыть» их, установив маленькое значение диафрагмы. Наоборот, если вы снимаете объёмное пространство, то может понадобиться большое значение диафрагмы, чтобы изобразить все детали в резкости.
Эта фотография показывает грамотное управление ГРИП. Автор фотографии: Olafs Barons.
Рекомендация по теме от Олафса Баронса (Olafs Barons):
«Я не учился фотографии. Моё образование архитектора помогает мне чувствовать композицию. Я стараюсь сделать её простой и лёгкой для восприятия. Для этого я фотографирую с пониженной точки, это ослабляет эффект перспективы. Ещё уделяю внимание глубине пространства – как она передаётся на фотографии – отделяю передний и задний планы друг от друга.»
Совет #8. Снимайте с высокой точки
Чтобы добавить грандиозности фотографируемому интерьеру, поднимите камеру над землёй, но сохраняйте согласно 5-ому совету оптическую ось объектива параллельной полу.
Ищите подходящую точку съёмки на верхних ступеньках лестницы или используйте стремянку, чтобы забраться на «головокружительные» высоты. Забравшись повыше, проверяйте композицию кадра, чтобы вам не пришлось обрезать половину снимка при обработке.
Совет #9. Не бойтесь манипулировать изображением
Цифровая обработка полученных снимков – ценнейшая возможность для интерьерной фотографии. Редко снимок, отражающий дизайн интерьера, получается таким, каким вы ожидаете его увидеть. Такие трудности как ограниченность пространства и сложное, порой неподходящее для фотографии, освещение, никто не отменял.
Во время съёмки оцените «вертикальность» и «горизонтальность» линий и композицию в целом. Не оставляйте эти вещи на потом. Постарайтесь фотографировать так, чтобы изменять исходный материал минимально: контраст, тени и блики, кадрирование… и достаточно.
Фотография интерьера офисного здания «Kapalenka 42». Автор снимка: Maciek Jezyk.
Рекомендация по теме от Мациека Эзыка (Maciek Jezyk):
«Чаще всего, на этапе обработки я манипулирую одним негативом. Когда же сталкиваюсь со сложными условиями освещения во время съёмки, я собираю итоговое изображения из нескольких разноэкспонированных фотографий. Сборку можно выполнить вручную или с помощью программы, подобной плагину Enfuse для Adobe Lightroom.
В отличие от других способов объединения нескольких снимков в один, например технологии HDR, подобная сборка не изменяет цветопередачу. Чтобы успешно использовать этот приём, вам понадобится определённый опыт: отсмотреть кучу хороших фотографий, чтобы ваш мозг запомнил, как выглядят необработанные качественные снимки интерьеров.»
Совет #10. Будьте спонтанными
С ростом популярности интерьерная фотография переживает потребность в творческом подходе. Я рекомендую вам пользоваться 10-ью советами выше, но принимать окончательное решение, опираясь на собственное виденье.
Экспериментируйте с различными ракурсами, значениями диафрагмы и освещением, чтобы создать свои подходы к съёмке интерьеров.
Оригинальное решение – изображение потолка – которое нашёл Vaibhav Kapadi, фотографируя интерьер кинотеатра «Maxus Multiplex » в Мумбаи.
Рекомендация по теме от Ваибхава Капади (Vaibhav Kapadi):
«Возьмите на заметку несколько идей, которыми я пользуюсь сам:
- Точка съёмки. Выбор места, где следует закрепить фотоаппарат, очень важен. С неё должен открываться вид, демонстрирующий вашему зрителю всю прелесть фотографируемого интерьера;
- Высота съёмки. Пусть фотоаппарат находится на уровне глаз. Это поможет вам создать эффект присутствия зрителя в изображаемом месте;
- Вертикали и горизонтали. Убедитесь, что вертикальные линии изображаются вертикальными, а горизонтальные линии – горизонтальными. Любому человеку непривычно видеть сходящиеся вертикальные или горизонтальные линии: это не «в природе» нашей зрительной системы;
- Глубина. Располагайте на переднем плане объекты, которые помогут вам передать глубину пространства. Обычно, эти объекты следует изображать как можно более чёткими;
- Реквизит. Если вы добавите подходящую деталь в снимаемый интерьер, то он будет смотреться на фотографии выигрышнее. Например, ваза с живыми цветами, поставленная на стол, не только заполнит пустоту и безжизненность интерьера, но и привнесёт в снимок капельку цвета;
- Перекрытия. Строя кадр, старайтесь не перекрывать изображения одних объектов изображениями других объектов. Меньше наложений – понятнее и «опрятнее» картинка. Двигайте столы, стулья и другую мебель (конечно, с разрешения владельца), чтобы избежать перекрытий.».
Автор статьи: Tom McCallum
Сортировать: Новые Комментируемые Просматриваемые 
Призмы, которые обычно показывают на уроках физики в школе, могут стать отличным аксессуаром для творческой съемки. Они создают превосходные радужные блики и другие эффекты…
Читать дальше →
19/01/2020. Фотосъёмка — Советы по фотографии. Перевод: Алексей Шаповал
24 169
0 
В первой части мы уже рассмотрели, как конвертировать обычную камеру и сделать её пригодной для ИК-съемки. Теперь давайте узнаем всё, что необходимо для получения превосходных…
Точки фокуса в дизайне
Ключевые характеристики
- Любой бренд можно описать ключевыми характеристиками.
- «Coca-Cola» — семейная, уютная, про тёплые отношения, любовь и дружбу.
- «Pepsi» — молодёжная, про тусовки и концерты.
Эти ключевики есть у каждой компании, главное присмотреться внимательнее. Что компания может рассказать о себе через логотип?
Если характеристики неправильно транслируются через дизайн, потребителю гораздо сложнее найти ваш бренд и соотнести с собой. Так, потенциальный клиент может пройти мимо, подумав, что «Они явно не для меня», хотя ваше предложение ему и подходило.
Поэтому прежде всего, составьте свой список ключевых характеристик бренда.
Каким его должен ощущать ваш потребитель?
Если характеристики неправильно транслируются через дизайн, потребителю гораздо сложнее найти ваш бренд и соотнести с собой. Так, потенциальный клиент может пройти мимо, подумав, что «Они явно не для меня», хотя ваше предложение ему и подходило.
Поэтому прежде всего, составьте свой список ключевых характеристик бренда.
Каким его должен ощущать ваш потребитель?
Лого — всему голова
Фундамент готов, характеристики определены. Пора начинать строительство. Почему логотип в этой идее стоит краеугольным камнем? Сам по себе он ничего не продаёт. И это важно понимать.
Но, однако помните, что после логотипа нужно будет создать ещё целый пакет элементов.
Чтобы сделать это проще, лого нужно разработать таким, чтобы из него легко составить все другие слагаемые: паттерн (фирменный бесшовный узор), визуальный концепт и т.д.
Это возможно далеко не с любым логотипом. Рассмотрим для примера пару проектов.
Пара логотип-паттерн «Sayapina»:
- гораздо детализированнее. Детали = время;
- в паттерне нет элементов, просто дублированных из логотипа. Каждый элемент паттерна рисовался отдельно, специально для него;
- эмблему логотипа нельзя разделить на части и получить детальки, из которых можно составить паттерн, просто переставив их местами.
Пара логотип-паттерн «Ноготок»:
- мало деталей;
- петельки напрямую заимствованы в паттерн из логотипа;
- паттерн с простой сеткой (схемой построения узора). Деление эмблемы на части дало нам половину паттерна.
По временным затратам эти пары очень разные. И не будь у «Ноготка» такого простого по форме логотипа, перекомпоновкой паттерна нам из него не получить. Чтобы выиграть время на паттерне, нам нужно разработать и согласовать логотип, который:
- прост по форме;
- обладает маленьким количеством деталей;
- симметричен или имеет особый харáктерный элемент (петельки у буквы «Н»);
- легко и красиво делится на части.
Вот почему лого в этой истории — голова.
Нельзя сказать, что меньше деталей — это заведомо хуже или лучше. Всё зависит от задач и ценностей компании (которые мы определяли выше).
Скажем, если вы торгуете антиквариатом эпохи барокко, современная простота и чистота вряд ли появятся в ваших ключевых характеристиках (хотя, кто знает?), а вот если вы занимаетесь косметикой, доставкой, современным жильём или покрасочными материалами, чистота и простота будут как раз тем, что легко соотнесут с вами люди.
Рецепт для паттерна: взять простой по форме логотип, разделить на части, красиво соединить их между собой.
Дескриптор (подпись под логотипом)
Дескриптор — это важно.
Почему:
- он появляется почти во всех макетах;
- он помогает донести ценность.
Можно написать «Магазин вина», а можно написать «Винный бутик». И то, и другое говорит нам, что перед нами — место продажи алкогольного напитка, крепостью от 9 до 22%.
Но «Магазин» говорит только об этом, и мы тут же становимся в один ряд со всеми Океями-Пятёрочками-Магнитами (куда покупателю пойти проще).
А вот «Бутик» передаёт идею о ценовом диапазоне, статусности, о том ПОЧЕМУ я должен поехать после рабочего дня туда, а не дойти до соседнего дома. Профит? Профит.
Можно обойтись и без этого, но, если есть возможность подумать, НЕлишний раз транслировать выгоду, почему бы это не использовать?
Рецепт для дескриптора: сделайте его полезным. Вспомните ключевые характеристики вашего бренда и добавьте одну из них к роду деятельности.
Визуальный концепт
Логотип, паттерн и дескриптор — это хорошо. Остался ещё один важный элемент.
Вам может и не понадобиться в будущем наружная реклама, но образец, как работать с созданными элементами (логотипом и паттерном) нужен сразу.
Почему: если изначально создать реальный макет, он задаст образец работы с элементами. Со временем все новые макеты продолжат делать по его шаблону. Если этого шаблона не задать, акценты в дизайне (ключевые характеристики) могут сместиться. Что бывает, когда дом строят 33 архитектора по очереди? То-то же.
Особенно приятно найти такую идею, чтобы даже без логотипа, люди могли легко вас узнать. Доказано, что реклама без брендирования лого, оказывает бóльшее воздействие. Потому что приглушает бдительность потребителя, его «фильтрацию» рекламного шума. Например, можно создать логотип, в котором эмблема (у нас это резная буква Т) включена в текстовую часть.
Это открывает весьма интересные возможности. Резную букву из логотипа, потом можно вставлять в слова вместо обычной, и даже без логотипа, получится узнаваемое сообщение. Место при этом экономится, а надписи растут. Получаем двойную выгоду 🙂
Результаты
Суммируем. В финале работ мы должны получить:
- перечень ключевых характеристик компании (это наша волшебная палочка, нить Ариадны. Каждый разработанный элемент должен соответствовать этому списку);
- логотип;
- полезный дескриптор;
- визуальный концепт (макет-образец для дальнейшего оформления полиграфии и наружки).
- Сильная сторона: целостность элементов.
- Всё делалось разом, поэтому всё пронизано общей мыслью.
Ключевые характеристики продиктовали нам логотип и дескриптор. И сам логотип, в свою очередь, лёг в основу паттерна.
Выводы
Количество — не всё, ценность определяет правильный выбор элементов и их согласованность.
Когда каждый элемент логически вытекает из предыдущего, мы получаем стройную, цельную идею и прочную базу для дальнейших работ.
Примеры эффектных фокусных точек в интерьере – Строитель 5
Оформляя интерьер, дизайнеры советуют для начала расставить по местам все самые крупные и функциональные предметы, в первую очередь мебель. А потом выбирать декоративные элементы, которые станут акцентами, притягивающими взгляд и вносящими изюминку. Сайт RMNT приведёт примеры такого яркого декора.
О том, что такое фокусная точка в интерьере, портал Rmnt.ru уже писал. Такие акценты могут быть самыми разными. Например, одно крупное комнатное растение в оригинальном горшке, который можно декорировать своими руками.
Можно создать в гостиной или спальне целую акцентную зону, как на фотопримерах выше. Композиция может включать картины, вазы, настольные светильники, какие-то другие декоративные элементы на обычном комоде или консольном столике.
Зеркала — это всегда заметная деталь интерьера. А если они в необычной раме, то акцент получится особенно заметным. Заодно визуально расширите комнату и сделаете её светлее.
Многие предметы меблировки сами по себе становятся декоративным элементом. Например, такая оригинальная горка в гостиной, дополненная красивой настольной лампой. И функционально, и необычно получилось.
Осветительные приборы — один из самых простых способов добавить акценты в нейтральный интерьер. Они не просто будут выделять отдельные зоны комнаты, освещать их, но и украсят интерьер благодаря оригинальному дизайну.
Декор вовсе не обязательно должен быть функциональным. Пусть это будет абстрактная композиция на нейтральной стене. И гости будут гадать, что же вы хотели сказать, добавив такую оригинальную деталь в свой интерьер.
Маникюр по вегану, мужской маникюр, гипоаллергенный маникюр в студии https://lisaekb.com/.
Необычный журнальный или кофейный столик станет центром всей мебельной группы в гостиной. Этот предмет принято располагать на видном месте перед диваном, поэтому форма и особенности журнального стола очень важны. При этом жертвовать функциональностью не стоит.
Акцентом могут стать текстуры, например, обивка мягкой мебели с узором или необычная диванная подушка.
К акцентным текстурам также относятся коврики под журнальным столом или пуфом, плед, наброшенный на кресло. Можно сочетать в одной просторной комнате два ковра, разделив помещение на зоны и добавив интересную особенность в интерьер.
Читать: Настенные светильники с поворотным кронштейном
Акцентом могут стать и материалы. Например, никто не сможет пройти мимо столешницы из мрамора.
Иногда для создания яркого акцента в интерьере достаточно мелочи — вазы с жёлтыми живыми цветами, подвесного светильника, экзотической статуэтки. Напомним, что таких декоративных элементов в помещении не должно быть много, иначе будет нарушена гармония и интерьер окажется перегружен деталями, не несущими никакой функции.
Видео по теме
Быстро и эффектно: 10 идей для цветных акцентов в интерьере
Дом в Лондоне. Проект Office S&M.
Считается, что первым color blocking использовал голландский художник Пит Мондриан (Pieter Mondriaan), чьи абстрактные картины вдохновляли, среди прочих, Ива Сен-Лорана. Неудивительно, что вслед за fashion-индустрией, этот прием проник и в дизайн интерьер. Декораторы часто сочетают сочетают 2-3 оттенка, окрашивая в них не только стены, но и потолок и мебель. Впрочем, часто для достижения вау-эффекта хватает и деликатных локальных цветовых акцентов. Предлагаем несколько идей, которые вы можете воплотить в жизнь с помощью небольшого количества краски и всего за пару часов.
Квартира в Москве. Проект Светы Хабеевой.Сюда подойдут оттенки Brinjal №222, Yearbridhe Green №287, Pink Ground №202, Farrow & Ball.
Декор стены цветовыми блоками — отличное решение, позволяющее как слегка освежить, так и кардинально обновить интерьер. Чтобы нарисовать на стене геометрические фигуры, вам потребуется кисть, малярный скотч, остатки краски или ее образцы и несколько часов свободного времени.
Используйте этот прием, чтобы выделить определенную зону в интерьере (например, зону отдыха или домашнего офиса в гостиной или столовую в открытом пространстве кухни-гостиной).
Дом в Марракеш. Проект Сэмюэль Доу-Сандес.
Или попробуйте с помощью выкраса акцентировать внимание на определенном предмете мебели, декоре или архитектурной детали. Например, цветом можно выделить нишу или неудачный выступ.
Проект дизайнера Екатерины Артюхиной. Оттенок Terre D’Afrique, палитра Couleurs de Terre, Argile.
Попробуйте сделать несколько цветных выкрасов, которые будут ассиметричны относительно архитектурных элементов пространства, например, окна или двери. Этот прием придаст лаконичному пространству артистичности и театральности.
Оттенок Light Bronze Green №123, Little Greene.
У этого решения есть несколько плюсов. Во-первых, краска помогает зонировать пространство спальни без лишних предметов или конструкций. Во-вторых, окрашенная стена визуально может выполнять роль изголовья.
Сюда подойдут оттенки Tuscan Red №140, Nether Red №315, Stone Mid Cool №66, все — Little Greene.
Дизайнер интерьера на фото решил сэкономить на лепнине и нарисовал ее краской! Объем рисунку добавляет салатовый контур, проведенной тонкой кистью. Кстати, незаурядный оттенок выбран неслучайно: зеленый является противоположным цветом к розовому и составляет вместе с ним комплиментарное сочетание — одно из самых заметный и эффектных на цветовом круге Иттена.
Проект декоратора Олдоса Бертрама. Сюда подойдут оттенки Chemise №139, Garden №86, Loft White №222, все — Little Greene.
А вы знали, что дизайнерскими интерьерными красками можно писать картины? Подберите несколько пробников краски и создайте для интерьера крупномасштабную работу в современном стиле.
Стена окрашена в оттенок Cook's Blue №237, Farrow & Ball. Камин — Mazarine №256, Little Greene. Для создания похожей картины подойдут оттенки Eating Room Red №43, Blazer №212, Down Pipe №26, все — Farrow & Ball.
Если с подбором графики или живописи проблем нет, краска может послужить идеальным фоном для произведения искусства. Так, например, графика выразительно смотрится на охристом и сложном зеленом фоне, а живопись — на глубоком темно-синем.
Оттенок Railings №31, Farrow & Ball.
Белый матовый потолок — беспроигрышный вариант для большинства помещений. Но только не для детской. Сказочный потолок можно оформить, ограничившись даже не целой банкой, а образцом краски. На заметку: нанести ровные полосы поможет малярный скотч.
Оттенок Incarnadine №248, Farrow & Ball.
Белая кухня — классика, но если хочется обновлений, попробуйте окрасить несколько секций в контрастный цвет. И поскольку белый отлично сочетается с любыми тонами, ошибиться с выбором оттенка будет просто невозможно.
Оттенки St Giles Blue №280, Arsenic №214, все — Farrow & Ball.
Темные оттенки всегда придают интерьеру современный вид, подчеркивают архитектуру пространства. Окрасив в темный оттенок нижнюю часть стены, вы не только создадите в интерьере стильный контраст, но еще и визуально увеличите высоту потолка и скроете следы бытовых пятен, от которых не застрахована ни одна входная зона.
Оттенки St Giles Blue №280, Arsenic №214, все — Farrow & Ball.
Белоснежные и серые интерьеры часто излучают излишнюю холодность и строгость. Яркий акцент может кардинально изменить восприятие пространства. К примеру, окрашенный в яркий цвет дверной проем не только «взбодрит» интерьер, но и поможет скорректировать длинное узкое помещение.
Сюда подойдет оттенок Heat №24, Little Greene.
Загрузка...
