Самые экстравагантные предметы меблировки

Обычные предметы меблировки нацелены на выполнение конкретной функции — служить местом хранения, отдыха, сна… Но есть дизайнерская мебель, которая призвана удивлять и создавать уникальный интерьер. Сайт RMNT представит вам фотоподборку такой экстравагантной мебели.

Самые экстравагантные предметы меблировки

Начнём с коллекции мебели фаст-фуд, созданной итальянским брендом Seletti и Studio Job. Это диван в виде открытого хот-дога и кресло «Бургер». Очень аппетитно! Неудивительно, что коллекция этой мебели была представлена на многих выставках, в том числе на парижской Maison & Objet, о трендах которой в начале 2020 года писал портал Rmnt.ru.

Самые экстравагантные предметы меблировки

Конечно, такой вариант «вкусного» дивана и кресла подойдёт далеко не всем. Но в кричащий и саркастичный интерьер в стиле мемфис, например, мебель фаст-фуд впишется идеально.

Самые экстравагантные предметы меблировки

Дополнил свою коллекцию экстравагантной мебели итальянский бренд светильником в виде банана, чтобы тема еды была раскрыта ещё более полно.

Самые экстравагантные предметы меблировки

Стол от Jay Sae Jung Oh. Яркий пример использования органических форм в интерьере. Создан из переработанного сырья, в частности, обрывков кожи.

Самые экстравагантные предметы меблировки

Шкаф от южноафриканских дизайнеров. Вновь продолжение «вкусной» темы, ведь шкаф из стали и стекла называется «Чипсы». Действительно, именно они вместе с каплями кетчупа изображены на фасаде.

Самые экстравагантные предметы меблировки

Присесть на такой диван с обивкой из массы мягких игрушек немного страшновато. Но неожиданно удобно. Диван был создан бразильскими дизайнерами Умберто и Фернандо Кампана.

Самые экстравагантные предметы меблировки

Это уже не мебель, это каменная ванная от дизайнеров братьев Haas. Весит мраморная сантехника как легковой автомобиль.

Самые экстравагантные предметы меблировки

Вновь творение Haas Brothers. Стол на ножках, по словам дизайнеров, добавит веселья и оригинальности в любой интерьер.

Самые экстравагантные предметы меблировки

Модульная мебель в виде разноцветных кубиков от Mameluca Studio. Может служить и столом, и полками, и полноценным шкафом, дверцы которого могут открываться по-разному.

Самые экстравагантные предметы меблировки

Терракотовое кресло от Криса Волстона. Может использоваться и в доме, и на улице. Изюминкой стало наличие ёмкости для растений на спинке.

Видео по теме

  • © рмнт.ру, Игорь Максимов

28.04.20

Шедевры дизайна: 25 предметов интерьера, которые не выходят из моды

Средний срок жизни предмета мебели на рынке 2-3 года. 5 лет — это уже редкость. Обычно новые коллекции появляются и уходят, оставляя после себя лёгкий флёр воспоминаний лишь в памяти специалистов. Творения знаменитых дизайнеров помнят чуть дольше, но и они далеко не всегда бывают «долгожителями».

Мы предлагаем вашему вниманию подборку настоящих шедевров дизайна. Они переиздаются и перевыпускаются, выходят в новом цвете, в новой обивке. Год от года спрос на них только растёт.

Некоторые из них были созданы полвека назад, история других пока ограничивается десятком лет (но и это уже гигантский срок в масштабах мебельного рынка) — однако уже сейчас понятно, что они будут пользоваться любовью публики ещё очень долго.

1. Торшер Fortuty

Самые экстравагантные предметы меблировки

Торшер Fortuty, PALLUCCO

Торшер Fortuty был создан в 1907 году дизайнером Mariano Fortuny для фабрики PALLUCCO. Он сразу приобрел огромную популярность и выпускается до сих пор этой же маркой. Современные модификации бывают разных размеров. Также ограниченной партией в 2015 году были выпущены светильники с абажуром из ткани Rubelli.

2. Шезлонг Le Corbusier

Самые экстравагантные предметы меблировки

Шезлонг, Le Corbusier, Pierre Jeanneret и Charlotte Perriand

Знаменитый шезлонг придумали три дизайнера: Le Corbusier, Pierre Jeanneret и Charlotte Perriand. И было это в 1928 году. Со временем его стали называть просто по имени первого дизайнера из этой группы. Популярен он до сих пор, а в этом году представлен в такой расцветке.

3. Комод от Molteni &C

Самые экстравагантные предметы меблировки

Комод, Molteni &C

Созданный дизайнером Джо Понти в 1952 году, этот комод сегодня так же популярен, как и больше полувека назад.

4. Торшер Arco

Самые экстравагантные предметы меблировки

Торшер Arco, Flos

Любимец публики и дизайнеров — торшер Arco фабрики Flos — был придуман в 1962 году. До сих пор он встречается в каждом пятом интерьере. Это ли не показатель!

5. Кресло от Zanotta

Самые экстравагантные предметы меблировки

Кресло, Zanotta

Очень популярное теперь кресло-мешок отнюдь не изобретение последней пятилетки. Оно было впервые произведено компанией Zanotta в 1968 году. С тех пор выходило в огромном количестве расцветок и материалов.

6. Кресло от B&B Italia

Самые экстравагантные предметы меблировки

Кресло, B&B Italia

Самая знаменитая расцветка этого кресла 1969 года, конечно, красная. Также был популярен полосатый вариант. Нулевые ознаменовались металликом в облике. Сейчас марка B&B Italia выпускает его как минимум в 10 вариантах.

7. Шезлонг Tube

Самые экстравагантные предметы меблировки

Шезлонг Tube, Cappellini

Тот же 1969 год принёс нам в копилку и шезлонг Tube от Cappellini. Промышленный дизайн и яркий цвет сделали своё дело — он необычайно популярен до сих пор.

8. Комоды от Kartell

Самые экстравагантные предметы меблировки

Комоды, Kartell

Знаменитая марка Kartell столько раз переиздавала эти комоды, что мы уже сбились со счёта. В нынешнем году они предстали в золотом цвете, а также обзавелись затейливыми смайликами.

9. Люстра от Barovier&Toso

Самые экстравагантные предметы меблировки

Люстра, Barovier&Toso

Венецианское стекло любят не только в Италии, но и во всём мире тоже. Однако особую слабость к нему испытывают русские женщины. Ведь в нём они видят силу не только искусства дизайнера, но и мастерства стеклодува. Barovier&Toso — одна из лучших в мире марок венецианского стекла. Эта люстра образца 1980 года и по сей день остаётся самой продаваемой моделью.

10. Скульптура от Gufram

Самые экстравагантные предметы меблировки

Скульптура, Gufram

Неожиданно в нашей подборке появился… кактус. Созданный ещё в 1972 году маркой Gufram, он переиздаётся и поныне. В том числе и в белом цвете.

11. Стеллаж Carlton

Стеллаж Carlton, Memphis

«Мне тут сказали, что мой стеллаж Carlton — реклама конструктора Lego. И что с того? Это программная вещь. Она воплощает мою жизненную философию. Конструкция построена на балансе. Так как равновесие — залог счастья. Предмет яркий. Так как я считаю, что жизнь должна быть яркой, эмоциональной, чувственной», — сказал однажды Этторе Соттсасс, создатель знаменитого стеллажа творческого объединения Memphis.

12. Кресло Libro

Кресло Libro, Busnelli

В 1970 году итальянская марка Busnelli впервые представила на рынке свою новинку — кресло Libro. И по сей день продажи кресла не снижаются.

13. Стул Ghost

Стул Ghost, Fiam

В этом году фабрика Fiam празднует 30-летие своего знаменитого стула Ghost. В связи с юбилеем его представили в невероятных расцветках именитые дизайнеры.

14. Кресло Nemo

Кресло Nemo, Fabio Novembre

Немножко пугающее кресло Nemo с ноткой японской философии от Fabio Novembre пришлось по вкусу не одной сотне покупателей. На сегодняшний день самыми популярными являются варианты из кожи.

15. Светильник Mercury

Mercury, Artemide

По сравнению с другими сторожилами из нашей подборки, светильник Mercury от Artemide — просто юнец, ему всего 10 лет. Однако он стал безумно популярным за это время. Наверное, благодара скульптурным формам бионического стиля, придуманным дизайнером Ross Lovegrove.

16. Кресло Proust

Кресло Proust, Cappellini

Кресло Proust является жемчужиной фабрики Cappellini. В следующем году оно отмечает свой сороковой юбилей. Редкий случай совпадения яркого цвета, стиля барокко и бесконечной функциональности. Шедевр Алессандро Медини! На фото — вариант Geometrica.

17. Садовый шезлонг Canasta

Садовый шезлонг Canasta, B&B italia

Садовый шезлонг Canasta по дизайну Патрисии Уркиолы десять лет назад создавался маркой B&B italia как рядовой продукт, однако стал невероятно популярен. В чём же его секрет? Может быть, в том, что плетение, украшающее каркас, выполнено на Филиппинах?

18. Кресло от Фернандо и Умберто Кампана

Кресло, Фернандо и Умберто Кампана

В MoMA (Нью-Йорк) и Центре Помпиду (Париж) красуется шедевр братьев Фернандо и Умберто Кампана. 500 метров спутанных верёвок, 50 часов ручного труда. Когда-то дизайнеры и представить себе не могли, что кресло войдёт в коллекции самых знаменитых музеев мира.

19. Светильник Tocco

Светильник Tocco, Penta

Светильник в виде яйца — не очень большая редкость, многие экспериментировали с этой формой. Но Penta сделала Tocco из деревянных планок, отчего свет стал более мягким, домашним, тёплым. Это и стало причиной успеха и огромных продаж.

20. Светильник от Sawaya&Moroni

Светильник, Sawaya&Moroni

Футуристичный дизайн светильника Sawaya&Moroni и его неоновое свечение стали залогом успеха. До сих пор не только частные интерьеры, но и общественные пространства «научной» направленности сходят с ума от этого чуда.

21. Кресло Lama

Кресло Lama, Zanotta

Марка Zanotta вообще специализируется на мебели, «меняющей мир». Но кресло Lama заслужило наибольшее количество симпатий. Современная форма рекамье от дизайнеров Людовики и Роберто Паломба удобна и эффектна. А что ещё нужно благодарной публике!

22. Соковыжималка от Филиппа Старка

Соковыжималка, Филипп Старк

Одна из первых «проделок» Филиппа Старка. Впечатлившись кальмаром, дизайнер создал космический корабль в миниатюре, который радует нас уже 27 лет.

Читайте также:  Получение разрешения на строительство частного дома

23. Обеденный стол Venice

Обеденный стол Venice, Riva 1920

Венецианские балки, торчащие из-под воды стали прототипом обеденного стола Venice от фабрики Riva 1920. Люди обожают Венецию и всё, что с ней связано.

24. Кресло Egg

Кресло Egg

Кресло Egg с момента своего появления и поныне имеет такую славу: «Купив его однажды, вы не сможете сменить его на другое». Прошло несколько поколений, обивок и материалов, а «подсевшие» на это кресло покупают десятое, двадцатое и так далее.

25. Светильник от Verpan

Светильник, Verpan

С 1969 года, когда дизайнер Вернер Пантон разработал этот светильник, прошло почти полвека. До сих пор он очень популярен, что косвенно подтверждает и огромное число подделок. Фирма Verpan с тех пор придумала очень много светильников — и как минимум 10 из них можно назвать иконами стиля.

ТОП-5 интерьерных стилей, в основе которых творческий «беспорядок»

Самые экстравагантные предметы меблировки

Как можно «упорядочить беспорядок» или даже полный хаос? Сочетание элементов разных противоречащих стилей в одном интерьере порождают самобытную эстетику и необычную атмосферу. Элементы разных народностей и эпох вступают в интеллектуальный диалог, организовывая неповторимую интерьерную композицию. Именно такой интерьер может в полной мере передать вашу индивидуальность, ход мыслей и галерею личных предпочтений. Эту эклектичность часто критикуют, но нужно понимать, что создать гармоничный дизайн на основе столь разных компонентов – отдельная разновидность интерьерного искусства. Стоит немного переборщить и уютное праздничное жильё превратиться в психоделический кошмар. Но даже в искусственно созданном смешении различных несочетаемых между собой элементов имеются свои стили и основополагающие законы.

Эклектика – классика в современном исполнении

Стиль эклектика в интерьере окажется универсальным решением для тех, кто находит привлекательные черты в классике, но хотел бы освежить ее за счет современных и лаконичных деталей.

В современной эклектике за классический стиль чаще всего отвечают стены и потолок, украшенные лепниной и молдингами, иногда мебельные фасады со строго-геометричными филенками, а печать современности несет мягкая мебель и декор.

  Временами мебель тоже обретает классические формы, но отличить ее от классических прототипов довольно просто за счет спокойных тонов и отсутствия декора, декоративность заключена в одной лишь классической форме. Однако одно в эклектике остается неизменным – это ультрасовременная люстра в окружении лепнины и молдингов. 

Самые экстравагантные предметы меблировки Самые экстравагантные предметы меблировки

Фьюжн – оксюморон в интерьере

Фьюжн пришел на смену строгим интерьерным стилям, диктующим правила организации помещений. Он стал контрастной заменой скромному, аскетичному минимализму и функциональному конструктивизму. Фьюжн позволяет выходить за общепринятые рамки, дает возможность поэкспериментировать с фактурами, материалами, декором.

Особенность стиля – сочетание несочетаемого, смелость идей и новизна их воплощения. Фьюжн сочетает в себе диаметрально противоположные идеи двух различных стилей. Меблировка и цветовое наполнение подбираются именно по этому принципу контраста двух полярных стилей. Представьте, например, розовый лофт, стимпанк или классику. Поместите картину Ульяма Шекспира в минималистичный интерьер.

Придумайте еще 100 бредовых идей – это и будет фьюжн во всей свой красе.

Самые экстравагантные предметы меблировки Самые экстравагантные предметы меблировки Самые экстравагантные предметы меблировки

Китч – мастерская абсурдиста

Китч – один из самых необычных стилей в интерьере. В квартире китч царит атмосфера богемной «барахолки», мастерской авангардного художника, склада безумного коллекционера или салона парижских художников-модернистов. На такое смелое разнообразие акцентов может решиться только эрудированный творческий безумец.

Этот стиль в интерьере зарождался вместе с авангардными течениями в искусстве конца XIX века. Современное искусство того времени отрицало все рамки и правила, «говорило» со зрителем на языке абстракции и символов. Тщательно организованный хаос царит в интерьере.

На стенах могут соседствовать иконы, картины эпохи возрождения с работами Энди Уорхола, картины модернистов и рекламные постеры в дорогих рамах.

Китч в интерьере легко опознать именно по странному, хаотичному миксу предметов, которые абсолютно точно не должны находиться рядом.

Самые экстравагантные предметы меблировки Самые экстравагантные предметы меблировки

Бохо – эстетика хиппи

Бохо, он же богемный стиль, в переводе с французского (boheme) означает «цыганщина». А цыганским принято считать всё пёстрое, этническое и состаренное. Богемный стиль 70-х годов вдохновлялся именно этими принципами, создавая эстетику культурного движения хиппи.

В интерьере царит буйство красок и орнаментов, винтаж и элементы народного творчества. Африканские статуэтки делят полку с восточными кувшинами и бюстом Пушкина, бархат соседствует с плетенной мебелью, а марокканские узоры с принтом икат.

Главная прелесть бохо интерьера – возможность органично поселить в квартире самые нестандартные вещи.

Самые экстравагантные предметы меблировки Самые экстравагантные предметы меблировки

Авангард – сочетание всего нового и нестандартного

Авангард пришел в интерьеры из искусства начала 20 века. Сам термин можно толковать как совокупность новаторских движений и направлений в искусстве. Ему характерно разрушение рамок и канонов прошлых направлений в искусстве.

В интерьере, стиль авангард также подразумевает новаторство. Самые современные материалы, необычная мебель, умелое использование цветовой палитры для стилизации помещений. Нестандартная планировка, использование приемов зонирования в помещениях.

Подбирается оригинальная мебель необычной формы, цвета, материала изготовления. Авангардная мебель привлекает внимание, часто служит центральным элементом комнаты.

Идеальным вариантом будет мебель, сделанная на заказ по вашему проекту. Именно тут можно встретить стилизацию под традиционные предметы прошлых веков, исполненные в необычных цветах и формах, или из необычного материала.

Например, фигурные классические стулья из прозрачного пластика.

12 культовых предметов мебели, на которые стоит обратить внимание

Каждый год дизайнеры представляют новые и все более оригинальные
предметы мебели. Однако есть изделия, которые не выходят из моды в
течение нескольких десятилетий, стали иконами стиля и не сходят со
страниц модных журналов. Сегодня мы расскажем именно о них – о предметах,
ставших классикой мебельного дизайна.

Panton Chair – легендарное творение известного датского
дизайнера Вернера Пантона. Цельнолитой стул из пластика был разработан в начале
50-х годов XX века и
сразу стал хитом, благодаря своей S-образной форме. Популярность Panton не стихает
с 1967 года: он представлен во многих музеях мира, в том числе в Музее
современного искусства Нью-Йорка. 

Panton Chair официально производится только
компанией Vitra из литого
формованного полипропилена, прочного и экологичного материала. Модель представлена в нескольких цветах. Чаще всего стул используют в качестве обеденного, но также он подойдет для домашнего офиса, а уменьшенная версия найдет
свое место в детской.

Обновить интерьер прямо сейчас:

Помимо разработки дизайна стульев Вернер Пантон занимался созданием
интересных решений для освещения. С 1955 по 1998 год дизайнер придумал более 25
люстр и светильников, в том числе и Flower Pot. Он был создан еще
в 1968 году, состоит из двух полукруглых сфер и похож на перевернутый
цветочный горшок. 

Светильник представлен в нескольких размерах и цветах, отлично
вписывается в интерьер современных кухонь. Повесьте один или несколько
светильников над обеденным столом или кухонным островком – и ваш интерьер заиграет
новыми красками.

Несмотря на свой достаточно скромный дизайн, Flower Pot не теряет популярности уже несколько десятилетий, наверное, потому, что все гениальное – просто!

Обновить интерьер прямо сейчас:

Swan Chair –
знаменитое произведение датского дизайнера Арне Якобсена, созданное в 1958 году
для комнат королевского отеля SAS Royal в Копенгагене. Плавные изгибы и
изящные формы кресла напоминают силуэт лебедя, что нашло отражение в его красивом
названии – Swan. 

Кресло
представляет собой литой каркас, покрытый слоем латексной пены, обитый тканью
или кожей, который держит вращающаяся алюминиевая ножка. Мягкое и прочное, оно способствует
расслаблению и отдыху.

Swan Chair идеально
впишется в интерьер современной гостиной или домашнего офиса, библиотеки, и
будет служить верой и правдой в течение многих лет. Это показательный пример
того, как предмет мебели, созданный для общественных помещений, нашел свое
место в жилых домах и квартирах, у коллекционеров и просто ценителей красоты и
удобства.

Обновить интерьер прямо сейчас:

Egg Chair – еще одно
легендарное произведение Арне Якобсена, также созданное для Royal Hotel в
Копенгагене. Функциональное и комфортное кресло спроектировано в виде капсулы,
поэтому садясь в него, чувствуешь себя в уединении, в «скорлупе». В свое время
оно произвело настоящий фурор среди ценителей мебели. 

Каркас
сделан из стекловолокна, ножки – из стали. Система Egg Chair позволяет регулировать положение кресла под себя, а дополненное оттоманкой оно станет идеальным местом для отдыха. Обивка поражает воображение:
всевозможные ткани, натуральная кожа, экокожа, мех пони – кресло не только
идеально впишется в любой интерьер, но и станет его изюминкой.

Обновить интерьер прямо сейчас:

Стол Tulip
– один из самых популярных и узнаваемых предметов мебели в современных
интерьерах. С чем же связан его успех? Он был создан в 1956 году финским дизайнером
Эро Саариненом как часть коллекции Tulip, призванной уменьшить количество неудобных мебельных ножек. 

Читайте также:  Самые неприхотливые овощи и травы для начинающего огородника

Стол выполнен из высококачественного стекловолокна,
столешница – из дерева. Несмотря на простую конструкцию и кажущуюся легкость, вес предмета может
доходить до 60 кг. Tulip Table
представлен в нескольких видах – от компактного придиванного столика до
большого обеденного.

Обновить интерьер прямо сейчас:

Eames Lounge Chair –
признанный шедевр, икона мирового дизайна, созданное американскими дизайнерами-супругами
Чарльзом и Рэй Эймсами в 1956 году. Кресло сразу превратилось в «звезду» мира мебели. Кресло всем своим видом настраивает на отдых и
расслабление, а сиденье, подушки и подставка для ног делают его одним из самых
удобных предметов мебели. 

Официально
это кресло производят только две компании: европейская Vitra и американская Herman Miller, однако
копии легендарного изделия появляются со скоростью света. И неудивительно: комфортное кресло идеально вписывается в интерьер домашнего офиса,
кабинета, библиотеки, просторной гостиной и спальни.

Обновить интерьер прямо сейчас:

Помимо
разработки мебели для отдыха в 1951 году Чарльз и Рэй Эймс создали первый
пластиковый стул, который был запущен в массовое производство. Дизайнерам
удалось совместить недорогое производство и качественный стильный внешний вид,
превратив, казалось бы, обычный пластиковый стул в культовый предмет мебели. 

Стул представлен
с металлическими и деревянными ножками, он имеет органическую форму сиденья,
повторяющую форму тела. Устойчивый и легкий, Eames Chair отлично
впишется в интерьер кухни, столовой, а благодаря своей форме станет идеальным
рабочим местом в домашнем офисе и кабинете. 

Обновить интерьер прямо сейчас:

Несомненно, вы встречали этот необычный светильник, похожий на арку,
в модных интерьерных журналах, блогах, в современных фильмах. Его создал в 1962
году известный итальянский дизайнер и архитектор Акилле Кастильони.

Стальная дуга торшера состоит из подвижных элементов, сдвигая которые, можно легко
регулировать ее длину, высоту и направление света.

Идеальное решение для
гостиной, столовой и зоны для отдыха и чтения, где невозможно предусмотреть все
варианты стационарного освещения. При желании торшер можно передвигать по
комнате и он будет светить там, где вам надо.

Единственное неудобство – его
вес: чтобы обеспечить надежность и устойчивость конструкции, используется
цельное мраморное основание весом до 70 килограмм.

Обновить интерьер прямо сейчас:

Одно из
самых необычных кресел было придумано в 1966 году знаменитым финским
дизайнером мебели Ээро Аарнио. Созданное из акриловой смолы, абсолютно
прозрачное и похожее на мыльный пузырь Bubble Сhair
подвешивается к потолку с помощью цепочки. 

Легкое и изящное, оно олицетворяет свободу действий и
неординарный подход, завоевывая сердца все большего количества потребителей: от
романтичных натур до деловых бизнесменов.

Несмотря на свою воздушность, кресло
отличается прочностью и рассчитано на вес до 120 килограмм. Для тех помещений,
где Bubble Сhair
проблематично подвесить на цепи, есть возможность установить кресло на ножке.

Обновить интерьер прямо сейчас:

Настоящая классика дизайна – светильник Artichoke – был придуман в 1958 году
датским дизайнером Полем Хеннингсеном для ресторана в Копенгагене. 

Artichoke Pendant
состоит из двенадцати стальных арок, на которых размещены 72 медных листа в
шахматном порядке. Такая конструкция,
похожая на артишок, обеспечивает равномерное освещение и позволяет
просматривать светильник под любым углом.

Artichoke можно подвесить как над большим обеденным столом, так и
украсить им спальню или гостиную. Имейте в виду, что Artichoke Pendant
весит 25 кг и для его удержания нужен сильный потолочный крюк.

Обновить интерьер прямо сейчас:

Уникальный,
инновационный и стильный Togo Ligne Roset был
разработан в 1973 году французским дизайнером Мишелем Дюкароем. Диван стал
первым, сделанным полностью из нескольких слоев пенополиуретана различной
степени упругости, и отличается сложной техникой обивки. 

Несмотря на
свой простой внешний вид, он считается легендой дизайна, воплощая в себе новые
технологии и удобство и комфорт. Вы только представьте, как приятно прилечь на этот диван после насыщенного рабочего дня! Togo Ligne Roset станет
любимым местом отдыха в гостиной для всех членов семьи, а цветовая палитра
обивки в 900 оттенков поможет создать уникальный интерьер.

Обновить интерьер прямо сейчас:

«Призрак», покоривший мир: стул Ghost был разработан американским
дизайнером Филиппом Старком в 2002 году. Этот уникальный объект соединил в себе
классицизм и поп-арт, став пластиковой версией кресла короля Луи XVI. 

Стул изготовлен из прочного пластика – поликарбоната, и,
несмотря на свою визуальную хрупкость, выдерживает вес больше стони килограмм. Стул не отвлекает на себя
внимание, полностью сливается с интерьером и не загромождает пространство. Наверное, поэтому его так полюбили владельцы малогабариток.

Обновить интерьер прямо сейчас:

5 самых экстравагантных интерьерных стилей XX века

Итак, вы решились на ремонт: нашли несколько отличных журналов про дом, отнесли на помойку старый шкаф и уже начали отдирать обои. Интерьер мечты пока находится в стадии разработки. Самое время определиться, каким же он будет: простым и функциональным или же оригинальным и запоминающимся.

Конечно, классика давно никому ничего не доказывает. Она всегда актуальна и востребована, она вне моды. Но иногда так хочется кардинально изменить окружающую обстановку, изменив тем самым жизнь. Эта статья для тех, кто не боится смелых экспериментов и готов к радикальным переменам в интерьере и в судьбе.

Представляем вашему вниманию пять самых оригинальных интерьерных стилей: поп-арт, лофт, эклектика, арт-деко и бохо.

Поп-арт

Если вы видите разноцветные постеры, самое разнообразное сочетание текстур, фактур, цветов и материалов, а также если все это заставляет вас улыбнуться, то перед вами поп-арт — жизнерадостный стиль Америки 60-х. Как же его воссоздать?

Покрасим стены белой краской, чтобы акцентировать внимание на ярких плакатах и мебели или же, наоборот, сделаем так, чтобы все стены отличались друг от друга, причем не только цветом, но и фактурой.

Развесим по стенам пестрые картины (чем больше, тем лучше), расставим на всех поверхностях статуэтки, вазочки, рамки для фото, светильники — все, что язык не повернется назвать скучным.

  • И помним: этот стиль не приемлет роскоши. Дорогие шкафы из элитных пород дерева, диваны, обитые экзотической кожей, и прочую красоту оставляем за кадром. Поп-арт любит пластик, стекло, текстиль и другие доступные материалы.

Лофт

Лофт — это удивительное сочетание нового и старого, хай-тека и классики, голого кирпича и отшлифованного дерева. Стиль, ставший результатом сложившихся обстоятельств (он зародился в Америке в 40-х годах, когда заброшенные фабрики и склады стали переделывать под жилые помещения), теперь завоевывает все больше и больше поклонников.

Как создать интерьер в стиле лофт?

Долой стены и отдельные комнаты! Квартира в стиле лофт — это студия, разделенная на функциональные зоны с помощью цвета, света, мебели. Конечно, потолки в ней должны быть высокими — ведь мы подразумеваем, что раньше у нас здесь был заброшенный склад.

Поддерживая идею склада, выставляем напоказ грубую отделку стен и потолка: кирпич, бетон, балки, трубы будут выполнять роль индустриального декора. Большие окна оставляем без штор — пусть пропускают максимум света.

  • Мебель и аксессуары могут быть любыми: и антикварными, и суперсовременными. Обстановка лишь выиграет, если мы смешаем и то, и другое: кинем на потертый деревянный пол состаренный ковер, поставим широкий классический диван и устроимся смотреть телевизор новейшей модели.

Эклектика

В эклектике заключены все стили, которые когда-либо придумывало человечество. Звучит это довольно необычно. Казалось бы, что хорошего можно ждать от стиля, у которого нет собственного лица, а сплошь одни заимствования? Однако, на самом деле, эклектика (конечно, настоящая, где все элементы поют в унисон, а не в разнобой) — это очень уютное и гармоничное направление.

Чтобы его создать, требуется только одно — тонкое чувство меры.

Сочетаем барокко и кантри, готику и анималистический принт, бархат и геометрические узоры. На стену вешаем абстрактные полотна, на диваны кидаем разноцветные подушки. Но результатом стараний не должна стать полная разруха. Каждый предмет интерьера, от статуэтки до шкафа, должен сочетаться с остальными: по цвету, по фактуре или по стилю.

  • Амбициозный план эклектики — вобрать в себя лучшее из всех направлений.

Арт-деко

Это, безусловно, один из самых элегантных и, в то же время, смелых стилей. В самом деле, не каждый отважится раскрасить комнату в черный цвет. В качестве акцентов здесь будут этнические мотивы: элементы африканского, индийского, египетского искусства.

Читайте также:  Счётчики для воды: как выбрать лучший

Запоминаем несколько главных особенностей стиля.

Арт-деко — это обтекаемые формы, никаких острых углов. Ориентируемся на естественность: ни в животном, ни в растительном мире их нет, значит, не будет и у нас. Кстати, выбирая отделочные материалы, опять же просим подсказки у природы: натуральная кожа, особенно экзотическая, и слоновая кость идеально подойдут для создания интерьера в арт-деко.

  • Играем на контрастах. Незачем перегружать интерьер лишними деталями и оттенками, выбираем лишь пару цветов и используем их везде: и на стенах, и в мебели, и в декоре.

Бохо

Бохо чем-то похож на эклектику, но здесь, во всей этой сумасшедшей смеси различных стилей, преобладает этника. Стиль, зародившийся в Богемии среди цыган, очень полюбился людям творческим — он не приемлет условностей и позволяет вовсю фантазировать.

  • Главное правило: в бохо не существует строгих правил относительно цвета стен, мебели или расстановки аксессуаров. Это тот самый стиль, повторить который можно, лишь вдохновившись просмотром красивых картинок и уловив суть.

Потому, давайте вдохновляться!

Самые необычные стили интерьера: способы оформления квартиры и дома не так, как у других (61 фото)

Какие стили интерьера самые необычные и какой можно использовать в современной квартире или частном доме? На сегодняшний день, говоря о ремонтах и интерьере вашей квартиры или загородного домика можно сказать, что выбор действительно очень широк и многогранен.

Сейчас очень сложно удивить кого-либо чем-либо, поэтому если вы желаете выразить свою индивидуальность в плане оформления интерьера, можно воспользоваться не классическими вариантами, а выбрать что-нибудь интересней.

Необычные стили в интерьере

На самом деле существует очень много стилей, которые можно использовать как основу под дизайн помещений, а дальше просто добавлять некие свои изюминки. Сейчас мы попробуем рассмотреть некоторые из них, про которые вы наверняка что-нибудь уже слышали, но не имели чёткого представления о них.

Готика

Казалось бы, что в нем особенного? Но это уникальный стиль, который, к сожалению, в современном мире не так уж часто используют.

Если характеризировать его целиком – то это вариант экспрессивности, но в тоже время и таинственной атмосферы. Его можно ярко передать, используя в интерьере красочные витражи, а также комбинацию ярко насыщенных оттенков жёлтого, красного и синего цветов.

Мебель, которую используют в основном с резьбой. Шкафчики желательно двухстворчатые, стулья должны иметь высокую спинку, а кованые предметы смогут отлично подчеркнуть загадочность всего целиком.

В общем, готику можно обыграть в стиле средневекового замка, в котором сделать камин и винтовые лестницы. Попадая в такой интерьер человек наверняка почувствует себя в средневековье, что в принципе будет значить вы максимально достигли поставленной цели.

Неопластицизм

Этот вариант будет полной противоположностью предыдущей готике. Для него характерна функциональность и рациональность в расположении и оформлении объектов в помещении.

Здесь присутствует модульная система, с помощью которой происходит расстановка мебели. При этом будет царить чёткая геометрия и наличие чистого цвета. Отделка стен предусматривает однотонную окраску. Цвета, которые характерны неопластицизму – это хроматическая триада (жёлтый, синий, красный), а также ахроматическая (белый, серый, чёрный).

    Антидизайн

    Не поверите, но такое направление также имеет место быть. Второе его название – радикальный дизайн и возник он примерно в 1960 году, когда жёстко чувствовалась разница между классами.

    Для этого стиля будут типичны игры контраста, причём парадоксальных направлений. К примеру, это может быть комбинация барокко с хай-теком, или образ яркой цветной мебели на фоне ахроматической цветовой раскраски (чёрный, белый, серый).

    Мемфис

    Его создателем считается группа дизайнеров «Мемфиса» во главе которой находился Эторе Соттсасс. Этот стиль — некая комбинация постмодерна, который превращается в элегантный хаос.

    1. Здесь можно наблюдать гротескные асимметрические формы, которые будут абсолютно хаотичны, даже с неким привкусом анархии.

    Оформление интерьера в стиле мемфис может представлять собой наличие ярких коллажей, кричащих постеров или комиксов, комбинация стекла, алюминия и стали. Одним словом здесь будет полная свобода самовыражения и можно придумывать все что угодно.

    Это относительно молодой стиль, в котором отражаются принципы органической эстетики. Здесь не будет жёсткого раздела пространства, а зонирование происходит с помощью использования лёгких перегородок.

    Этому стилю характерны плавные округлые очертания, а также акцент на использования натуральных материалов. Цвета будут абсолютно спокойными, чтобы достичь некого «биоморфного интерьера» и атмосферу уединения с природой.

    Лофт

    Самая сильная сторона данного направления – это максимальная функциональность и наличие пространства.
    Достаточно экстравагантный, но интересный стиль, который будет напоминать нам атмосферу старого кирпичного здания, закинутого завода или фабрики.

    Стилю лофт характерно наличие огромных окон, которые соответственно обеспечивают большой поток света. В интерьере присутствуют потёртые кирпичные вставки, пространство не делится на отдельные комнаты, мебель комбинируется из самых разных вариантов.

      Эклектика и китч

      Такой стиль максимально подойдёт тем людям, которые не любят рамок и чёткости, а предпочитают творческий хаос и беспорядок. Он обеспечит вам простор и свободное выражение своих идей и самых ярких фантазий в плане интерьера.

      Свои корни данное направление берёт из авангардного стиля, который всегда пытались ещё более усовершенствовать. Изюминкой станет то, что, казалось бы, абсолютно несовместимое между собой. Различные противоречивые детали и предметы интерьера можно объединить в целостную картину.

      Если говорить о китче, то первое, что можно отметить – это некую иронию, а главным правилом, которым можно руководствоваться – «Никаких правил!». Именно благодаря этому в ход идут краски различных ярких оттенков, которые могут не сочетаться с общим интерьером и мебелью в доме.

      Этот стиль также игнорирует функциональность, но весьма интересно передаёт вещи, проще говоря, вывернутые наизнанку. К примеру, вещи могут быть совсем не по теме, но именно в этом и будет изюминка общего образа.

        Несмотря на то, что стиль китча гласит о свободе действий без правил, работать с ним достаточно нелегко, а иногда даже сложно. Но именно он сможет полностью отобразить вкус и нравы хозяина, абсолютно не скрывая их.

        Бохо

        Ещё одно из названий этого направления – «богема». Это направление будет ассоциироваться с богатым стилем жизни, иногда с добавлением эксцентричности, связанной с рабочей деятельностью. Часто бохо выбирают творческие люди, к примеру: художники, писатели, архитекторы. Как правило, это те люди, которые не имеют стабильных доходов, но стремятся жить роскошно и со вкусом.

        Основными изюминками будет абсолютная непредсказуемость, с вкраплениями роскоши и собственным взглядом на будущий интерьер.

        Правила создания стиля бохо

        Есть несколько правил, согласно которым можно будет воплотить это направление в вашем доме.

        1. Допускается смешивание любых стилей интерьера, но с одной доминирующей цветовой гаммой и идеей.
        2. В том случае, если нет желания смешать несколько стилей, используют комбинирование «какафонии расцветок». Это выглядит примерно так, когда синие яркие шторы скрашивают красным бантом.
        3. В интерьере бохо создаётся впечатление перегруженности деталями и разнообразными декоративными вставками и элементами. При этом основным акцентом выделяют те детали или части интерьера, которые хозяину ближе всего по душе и отображают его внутренний мир.
        4. Важно уметь понять ту тонкую грань, которая существует между некой неординарностью и экстравагантностью, и просто обычными глупостями.
        5. Ещё одной изюминкой станут аксессуары, выполнены вручную. Украсить можно все что угодно, начиная с абажура, который декорируют бисером или другими элементами, заканчивая вещами, выполненными в стиле пэчворк или шебб-шик.

        Техно

        Это уже более современный стиль, он где-то по соседству с хай-теком, но его часто относят к достаточно необычным и экспрессивным направлениям в интерьере.

        Он зародился благодаря стремлению людей к техническому прогрессу и максимальной функциональности. Стиль подойдёт тем людям, которым не безразличен внешний вид помещения, но при этом пространство будет максимально пустым, без каких-либо лишних деталей.

          В интерьере будут присутствовать строгие линии, комфортный минимализм в мебели и технике, спокойный фон и яркие акценты. Одной из особенностей — это использование метала, пластика и стекла в качестве основных материалов, при этом в формах проявляется разного вида строгая геометрия.

          В заключении можно сделать вывод, что не всегда обязательно использовать классические всем известные стили в интерьере, особенно если хочется чего-то интересного и креативного. Как видим, необычных направлений достаточно много, и в каждом из них есть что-то по-своему интересное. Так что можно свободно брать и креативить, используя тот вариант, который вам придётся по душе.

          Ссылка на основную публикацию
          Adblock
          detector